“史上最强金马奖”
“色戒、那些年闪耀金马奖”
“神仙打架，色戒、那些年旗鼓相当，获奖数五比五。”
“惺惺相惜，两位最成功的华人导演”
“仅次于那些年、色戒，海角七号拿下四项大奖。”
“黑色八分钟，范志伟和刘鑫悠创造金马奖有史以来最尴尬场面。”
“投名状大败，十二提仅一中。”
“刘艺菲失意金马奖。”
“奖项幕后的故事。”
金马奖一结束，相关的报道就出了来。
由于色戒和那些年这两部拿下欧洲三大金奖的电影的存在，电影节受关注度极高。
相关报道一出来，就立马引起了网友的热议。
话题主要就是围绕在那些年和色戒这两部电影以及两部电影的导演身上。
对于金马奖的结果，有认可的，也有认为金马奖是在分猪肉。
两部电影到底孰优孰劣，更是引发了网友的激烈讨论。
有人觉得既然是色戒拿了奖，那就说明色戒更优秀。
但立马遭到反驳，称那些年拿了最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影奖，说明那些年从导演到剧本到镜头画面都比色戒好，凭什么把最佳影片给色戒
金马奖就是在搞平均主义，两边都不得罪。
支持色戒的人也立马反驳，称色戒拿了影帝，女主角在最佳新人上也赢了刘艺菲，说明色戒在演员演技上明显强于那些年，拿奖无可厚非。
更有人质疑那些年才是分猪肉的获益者。
但立马有人甩出了评审团主席关于韩家栋拿最佳导演的解释，还补充称梁朝卫拍这部电影前就是影帝，那些年却全是新人，哪怕最红的刘艺菲在这之前演技都倍受质疑，能用这群人拍出拿下金狮奖的那些年，就已经足够证明韩家栋导演的能力。
两边愈争愈烈，谁也说服不了谁。
争论的点，也很快从哪部电影更优秀，谁更值得拿最佳导演奖，演变为了韩家栋和李桉谁更厉害。
支持李桉的人直接列荣誉，三座金熊，一座金狮，外加一座奥斯卡最佳导演，一座奥斯卡最佳外语片，一座金球奖最佳导演，还有一座金像奖最佳导演，一座金马奖最佳导演和最佳影片。
支持韩家栋的人反驳说光拿奖有什么用
电影终究还是要用票房说话。
看看李桉上部好莱坞大片，一亿多成本，不到两亿的全球票房，把漫威脸都亏绿了，拿那么多奖，现在都没有好莱坞敢找他拍大片。
还列出了韩家栋的票房成绩，一部星际穿越全球票房就达到了十五亿美元之多，比李桉所有电影票房加起来都还多。
而除了星际穿越外，韩家栋还有票房九亿多的盗梦空间，票房七亿多的暮光之城，票房五亿多的斯巴达三百勇士
作为编剧的暮光之城2、2012票房也都达到了七亿多。
而李桉票房最高的电影才两亿出头的卧虎藏龙。
而且韩家栋奖项也不差，一座金狮，一座金熊，多次入围奥斯卡、金球奖，国内奖项也是拿到手软。
这种奖项票房两不误，才更能证明一个导演的水平。
双方又再次陷入谁也说服不了谁的情况。
不过和粉丝争得死去活来的情况不同的是，韩家栋跟李桉倒没什么矛盾。
金马奖结束之后，还主动提了一嘴邀请他拍电影的事。
还是一部成本超一亿的奇幻特效大片。
听得李桉差点都维持不住他一贯的儒雅了。
别看他在国内挺风光，还很受追捧，但他现在在好莱坞的日子可不好过。
其中可以说正好就有韩家栋的原因在。
两人之前唯一的交集，就是李桉把无敌浩克拍亏了。
那也是c参与的唯一一部亏损电影。
因为和星际穿越、阿凡达撞在一起，亏损得甚至比原时空还惨。
原时空无敌浩克15亿的成本，近27亿的全球票房，北美和海外票房相当。
其中北美票房分成近五成，海外票房分成四成左右。
差不多亏三千万左右。
现在成本没变，北美票房却腰斩，海外票房也不到一个亿，巨亏八九千万
几乎赶上了吴语森的风语者。
而风语者之后的吴语森什么下场
直接从好莱坞查无此人了。
只能回到国内，捣鼓起大片赤壁，希望凭此能再次杀回好莱坞。
李桉在文艺片的成就让他虽然不至于查无此人，但确实也没有好莱坞公司再敢找他拍大片。
现在接到韩家栋的邀请，能不惊讶和欣喜吗
韩家栋的想法也很简单，一個人的精力有限，c又越做越大，他不可能一个人包揽c所有的电影拍摄工作。
既然是给别人拍，为什么不找自己人呢
无敌浩克虽然亏了，但李桉的实力是毋庸置疑的。
华人导演能在好莱坞站稳脚的本来就不多，现在李桉遇到困难，能帮一把，自然要帮一把。
反正又不用付出什么代价，甚至李桉还能倒帮公司赚钱。
简单把电影的剧情跟李桉说了一下，韩家栋原本就打算离开。
结果李桉一听就喜欢上了，硬是跟着韩家栋一起回到酒店，交流到大半夜才意犹未尽的离开。
让刘艺菲都没机会来找韩家栋亲热。
等回到内地。
金马奖的热度又进一步刺激了那些年的票房。
让那些年在星期天的单日票房达到了恐怖的六千万之多
不过那些年的高排片很快就引发了有些人的不满。
一些文艺片导演开始炮轰那些年，称那些年高达七八十的排片是在搞垄断。
呼吁国家应该出台相关政策限制电影拥有过高排片。
但院线怎么可能理会他们
那些年排片虽然最多，但人家上座率也是最多啊
甚至可以说断档第一。
院线怎么可能还减少那些年的排片
要不是一台拷贝不够用，电影院简直恨不得所有放映厅所有场次全部放那些年。
有些电影院就因为过高频率放映那些年，导致拷贝都起火了。
那些年的票房也在这样的情况下迅速累计。
很快就达到了刘艺菲一开始的三亿目标，且一点没有颓势，继续高歌猛进。
只用了不到两周，就冲破了四亿大关。
第三周刚开始，就超过了赤壁上，创造了新的国产片票房纪录。
并在当周就达成了首部票房过五亿的国产片成就。
当周上映的梅兰芳，虽然是不讨喜的文艺片，虽然时长长达两个多小时，平均下来每个放映厅每天得少放一到两场。
但看在陈凯歌、张子怡、黎眀的名头，以及电影一个多亿的成本，还有那铺天盖地的宣传上，影院还是挤出了接近25的排片给梅兰芳。
受此影响，那些年的排片都掉到了四十以下。
结果，梅兰芳首日一千万出头的票房，都不到那些年的一半。
首周末三天不到四千万的票房，同样不到那些年的一半。
让院方果断在第二周把它的排片砍了三分之一还多。
同期的其他电影受那些年影响，表现也可谓惨淡。
由吴惊主演的狼牙，仅比那些年晚上映几天，目前票房不到三百万。
徐客导演的女人不坏，在演员阵容中包含周讯、彭宇宴、桂纶美、张雨琪、方中辛等明星的情况下，上映一周多，票房仍不到千万。
叶问在首日排片不到5，票房两百多万的情况下，现在排片倒是来到了10以上，日票房也稳定在了五百万以上，看情况总票房过五千万没问题。
上个月上映的007大破量子危机、桃花运、爱情呼叫转移2、证人等电影的排片都已经来到个位数。
毫无疑问，现在就是那些年一枝独秀。
哪怕已经上映三周，仍无人可以撼动它的霸主地位。
日票房冠军数已经创造了国产片纪录。
目前仅落后阿凡达、星际穿越这两部好莱坞大片。
同时，据统计，电影二刷率已经来到10以上。
同样创造了新的国产片纪录。
之前没有一部国产电影的二刷率能到3
因为电影的火爆，参演这部电影的演员也都名气大涨，变成了炙手可热的当红艺人，遭到各家公司疯抢。
比如之前完全没有任何名气的乔衫，一下成了市场紧缺的潜力笑星，被拥有宁昊的小马招至麾下。
陈赤赤则是在电影上映前，就搭上了华艺。
李佳航则被同城的唐仁成功签下。
男主朱艺龙更是遭到各大公司开出各种优厚条件疯抢，最后经过慎重考虑，选择了光线。
原本就有公司的赵丽影、陈骁，也得到了公司力捧的承诺。
当然，要说收获最大，还是当数女主刘艺菲。
原时空那些年在远没有取得现在这种成绩的情况下，在娱乐圈中只能算长相中等、演技中等的陈艳希，都能成为无数人的初恋白月光。
凭借沈佳宜这个角色，一举从十八线踏入二线顶尖。
现在刘艺菲无论是在名气上，还是长相上，都远远将陈艳希甩在身后。
以如此优秀的条件所饰演的沈佳宜，杀伤力可想而知。
单以热度而言，刘艺菲此时的热度甚至比汤维热度最高时还要恐怖
甚至一点都不输将她推上最巅峰的小龙女时期。
如果说神雕侠侣让刘艺菲成了无数人心目中的白月光天仙。
那现在的沈佳宜就是又一次让刘艺菲成了无数人心目中的白月光初恋。
天仙是可望不可及的。
初恋却是每个人心底最深处的美好回忆。
可望不可及和心底最深处，哪个更亲更近，不言而喻。
原本随着这两年她消失在大众视野，一些人的人气已渐渐追上她。
比如杨蜜，比如唐妍。
还有黄圣衣、王珞丹、张佳妮、秦兰这些也在和她拉近距离。
可一部那些年，再次把她推到了人气独一档的位置。
如果要形容，大概就类似十多年后肖斩在一帮顶流中的地位。
虽然都是顶流，但其他顶流加一起都不够他一个人打。
也是因此，几个月前还无人问津的刘艺菲，直接遭到了疯抢。
每天都有大量的通告主动送上门。
电影、电视剧、广告、代言
甚至连宝格丽、天梭、古驰这种世界级豪奢品牌都主动找上了门。
这是刘艺菲被华艺封杀之前都无法拥有的待遇。
各种杂志也都比之前高了至少一个档次。
而她最看重的电影资源方面，刚拍出了投名状的大导演陈可欣已经向她发出邀请，出演他下部戏十月围城。
新画面也向刘艺菲抛来了橄榄枝，希望她能主演张毅谋导演的新片。
就连华艺都发出了片约邀请，还是一部号称成本八千万的谍战大片，由名导陈国福、高群树执导。
甚至连人人争抢的建国大业主动都发来邀请，邀她去客串个角色。
不止她，连韩家栋都被他老子叫去，想让他出演蒋惊国。
虽然他只是个导演，但建国大业可不止他一个导演。
冯晓刚、陈恺歌、姜炆、吴语森这几位大导演都已经确定了会出演。
张毅谋因为刚弄完奥运会要休息一段时间，才没有出演。
还有好久都没拍戏的许琴，也确定了会出演片中戏份最多的女角色宋庆龄。
不过韩家栋在看完剧本后还是拒绝了。
蒋惊国在片中戏份可不少，都能算男四号了。
韩家栋的大学课程虽然涉及过表演，但毕竟不是专业的，又没表演经验，他可不想去丢这个脸。
只是老爸显然不会这么轻易放过他。
最后拗不过老爸，韩家栋只得道“蒋惊国就算了，我演毛安音吧。”
韩三品早就已经把剧本熟记于心，不用看剧本，就肯定道“没有毛安音。”
“不用特意安排戏份，让我跟在唐国強后面一闪而过露个脸就行。”请牢记收藏,网址 最新最快无防盗免费找书加书可加qq群952868558